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28 maggio

通知挪窝^_^

由于校园网上MSN有所不便,现挪窝至SOHU的博客:http://luckywindy.blog.sohu.com/
THANK YOU!^_^
16 aprile

快乐减肥中~^_^

美丽的夏天就要来了,可怜的胖妹妹一身的肥肉又要暴露在世人面前了,呜呜~赶紧减肥才是硬道理啊!!所以除了每天上健身班之外,还要戒口,不要暴饮暴食,心态放平稳,呵呵,快乐减肥!我胖所以我减肥,我减肥所以我快乐,我快乐所以我健康!以下发点减肥信息,鼓励一下
瘦身水果排行榜:
风云1苹果 120g/60kcal  早在好几年前,就有人为苹果量身定做出一套瘦身来,还曾经引起一阵苹果减肥法的热潮呢!事实上苹果的确是瘦身的风云水果,它有丰富的果胶,可以帮助肠子与毒素做结合,加速排毒功效并降低热量吸收,此外苹果的钾质也多,可以防止腿部水肿。慢慢的咀嚼有点硬度的苹果,将成分释放出来,不仅有饱足感,而且他的卡路里热量也不高。 
 风云2葡萄柚 170g/60kcal  葡萄柚酸性物质可以帮助消化液的增加,藉此促进消化功能,而且营养也容易被吸收。此外为什么葡萄柚再减肥时也会被列为必食的风云水果,原因是它含有丰富的维他命C,大约一颗葡萄柚就有100豪克,不仅可以消除疲劳,还可以美化肌肤呢!重要的是它的含糖份少,减肥食用来补充维他命C最适合不过了。至于很多女孩害怕的重酸味,建议你,可以滴一点点蜂蜜在葡萄柚上,酸味马上被中和!
 风云3蕃茄 100g/25kcal  严格说起来,蕃茄应该是被归再蔬菜累才正确吧!所以在食材中常看到它,而且蕃茄也是属于愈嫩愈吃的一类食物呢!蕃茄含有茄红素,食物纤维及果胶成份可以降低热量摄取,促进肠胃蠕动。而且独特的酸味可以刺激胃液分泌,甚至提升食物的口感,是很好料理健康的食材呢!
 风云4菠萝205g/60kcal  有没有听过人家说菠萝很“利”,一定要在饭后吃才不会伤胃的说法。这说法可是有凭据的呦!因为菠萝的蛋白分解酵素相当强力,虽然可以帮助肉类的蛋白质消化,但是如果在餐前吃的话,很容易造成胃壁受伤呦!因此利用吃菠萝来瘦身一定要注意时间问题。
 风云5香蕉75g/60kcal  便便出不来的女生都会被建议,吃香蕉试试看吧!因为香蕉含有丰富食物纤维,维他命A,钾质等,所以有很棒的整肠、强化肌肉、利尿软便功能。对于常便秘、肌肤干燥的美眉而言,这是款又瘦又美的水果!此外以糖质为主成分的香蕉,吃了以后可以马上消化,迅速补充体力。而且香蕉很有饱足感,只要吃上一根就可以裹腹,而且热量卡路里颇低的,可别因它甜滋滋的就以为他不利减肥。
 风云6奇异果125g/60kcal  维他命C超多的奇异果(猕猴桃),一直是爱漂漂的美眉的最爱。至于它位居水果之冠的食物纤维和丰富的钾,的确可以让它列入瘦身水果的风云榜内!和凤梨一样,奇异果也有大量的蛋白分解酵素所以和肉类菜肴搭配是最好不过的。带点酸甜味儿的奇异果,有防止便秘、帮助消化、美化肌肤的奇异效果,而已还一年四季都有,美眉可以努力吃呦!
 风云7柠檬100g/24kcal  柠檬的酸味是以柠檬酸为主,柠檬酸是促进热量代谢过程中的必参与物质,而且也有消除疲劳的功能。柠檬的维他命C含量也是众所皆知的多,美眉们通常将它拿来美白肌肤,它促进肠子蠕动的功能也常被减肥中的人作为辅助饮食用呢!
08 aprile

I LOVE DANCE!

还记得妮可基得曼在CHANEL5香水广告里说的吗?“I LOVE DANCE!"呵呵,在此引用一下!
最近忙里偷闲报了学校体育馆的健身班,一周7天天天有的,节目还挺丰富多彩的:周一YOGA,周二ballet,周三拉丁,周四普拉提,周五有氧操,周六功夫操,周日健康操,数数还挺齐全的,每天练上一两个小时,真是锻炼人呢(坚持,坚持,意志力和忍耐能力^_^)
本着减肥和锻炼的目的报的这个班的,那知道一周下来,饭量大增,大腿仿佛比以前还要粗了呢!呜呜!这是什么世道啊!不过精神状态比以前好多了,不再昏昏恶恶的啦!^_^有人说运动能让人体内产生快乐的细胞,这可是真的呢!呵呵!HAPPYING!
 
01 aprile

愚人节的惊天内幕

^_^,今天是愚人节呢!本来没有什么大事发生的!早上给妈妈和外婆打了电话问候,吃完中饭就来了实验室,结果在QQ聊天时和一个当兵的同学聊到了一个惊天内幕呢!说是我的两个好朋友居然FALL IN LOVE!!!!!!而我确一点也不知情啊!要知道我可是自认为是他们俩的知心密友级的人物啊,连我都不知道的话,那他们的保密工作做的真是天衣无缝啊!诶?那我那个当兵的同学又是怎么知道的?
现在的情况是不知道消息来源可靠否?抑或是愚人节的愚人节目?或者是误传和造谣?如果是真的话,嘿嘿!!!!!!我已经在校友录上放出话去,希望他们俩早日自首,^_^
25 marzo

爱在《幸福像花儿一样》里绽放

最近正在看根据石钟山的军旅体裁“幸福”三部曲 首部《幸福像花样灿烂》改编的电视剧《幸福像花儿一样》
【故事梗概】:

  本剧围绕着某军区文工团舞蹈队里一位令人瞩目的女演员杜娟(孙俪饰)的情感命运展开。
    女主人公杜娟是位单纯善良的舞蹈演员,她爱事业爱生活,她像阳光一样照耀着她的亲朋。林彬是一位战斗英雄,正直有才气,是杜娟心中崇拜的偶像,也是杜娟的初恋。但这段情感没有经受住风雨的考验,杜娟阴差阳错嫁给高干子弟白杨。平淡的婚姻生活并为泯灭杜娟的激情,她始终如一地坚守心中的原则,追求属于自己的那份幸福。白杨却在巨变的时代面前迷失了方向,选择了逃避。离婚后的杜娟做了单身母亲,独立抚养生病的女儿。当她再次面对两个深爱她的男人,她将如何选择呢?

  杜娟好友大梅也是一名出色的部队舞蹈演员,是踩着时代浪尖前行的女性。她嫁给高干子弟后的生活并未让她满足,经商大潮开始后她果断卷入商潮,在幸福面前她做出了与杜娟截然不同的选择。

  剧中人物经历了长达十年的人生起伏,所有人都在思考,人生最重要的是什么?婚姻是什么?爱情又姓什么?幸福是一个过程,还是一个无法捕捉的结果?
 
 
【评论】:
杜鹃对林彬,最终升华至亲情加友情(老乡、战友);对白杨,凝结成爱情/深厚的感情“你就是我的爱人”。她渴望忠贞不渝的爱,他给予了,而林彬错过了。

  杜鹃对白杨,不是亲情,尽管在她眼中他“跟小孩一样,就老得哄着”。

  亲情可以产生依恋,却不会带来妒忌。一直以来,白杨的喜怒哀乐、一举一动都是以她为中心,潜移默化的视作理所当然。到他证明自己下海经商,忙得不可开交,回家懒得多说一句。像从前那样,说起“大梅……”一脸不耐打断话头,特失落。跟好友诉苦“他现在整个人都变了”,李梅一针见血“他冷落你了?”实在不好意思承认;婆婆兴冲冲问起儿子去向,她没好气的推说不知。都道是“望夫成龙”,怎么她却如此抵触?婆婆不解“你好像很有情绪”立刻回嘴“我还不能有点情绪啊?”;以为“外遇”,愤怒异常,坚决离婚。以往闹得再怎么厉害,比如搭救林彬,也不过是不言声的搬到大梅那儿住些天,事后自动回来,照样承担贤妻义务。这次却不拜拜誓不甘休。在乎,所以妒嫉!

  嫁给白杨形势所迫。好朋友结了婚,吴娜跟她不对付,很孤独、很寂寞。白杨契而不舍不是不打动的,有那么一点喜欢。她从来没有真正讨厌过这个人,失恋最痛苦的时刻,是他在身边劝慰,还拉到值班室打电话作最后一次尝试。坦承跟他在一起很开心。白杨公干一天一首情诗,明知是抄的,但被诗篇本身的美丽触动。再次相见,有一点不自然。大梅说得在理,死缠烂打女孩子嘴上嫌烦,心里都喜欢——修正一下,只要不讨厌这个人,只要手段光明正大,绝对至理名言:)

  一向觉得,杜鹃是所有人中最坚强、最有韧性的。婆婆软硬兼施威逼放弃舞台当家庭妇女,顶了回去,刻苦学习料理家务,家庭、工作两不耽误,抓紧时间读书提高业务水平,渐趋成熟;林彬蒙冤,该出力的人躲了起来,白杨“狭隘”地幸灾乐祸反对救助。坚定地站出来替林彬奔走呼吁,毫不理会世俗眼光,把公公感动得改变立场,叫白杨羞愧得在家装病,变相乞求原谅——“你知道女人有多么伟大吗”(白部长)。
看过许多评论,认为林彬和杜鹃分手因为“爱”,清醒的“现实”。我的看法不同。林彬是一个典型脆弱而略显“自私”的完美主义者。高地指挥失误,成了心中永远的痛,不许别人提战场。因了错误,更加在意“完美”。和杜鹃相恋过程中,左顾右盼欲言又止,逼得人家女孩放下矜持主动表白。害怕拒绝,害怕失败,伤害自尊;转业危机,听天由命束手待毙“我不愿意为自己的事求人!”——现在,仅仅是“自己”的事吗?你转业,杜鹃怎么办?爱情怎么办?爱情不但要享受权益,更要担负责任。没有两全其美,必然牺牲一个,自尊/面子和杜鹃/爱情,他选择了前者。我不敢保证,如果他肯低下高傲的头恳求白部长,就一定能留在部队。但这是唯一的机会,他却任其溜走;深深懂得,正因为他的决定,杜鹃才阴差阳错地嫁给了白杨,才过得不幸福,于是用一个错误去补救另一个——跟郑媛媛结婚。总是看到评论赞誉,说他“牺牲个人幸福”,但是注意,同时牺牲的,还有郑媛媛的幸福!(大梅出了一个馊主意,可他的主见呢?) 为爱牺牲,是伟大的。但剥夺无辜者正当权益,无论如何也不值得称赞。他考虑了,决心“好好待她”,却做不到。有一句老掉牙的话“爱情是不可以勉强的”,不知他听过没有,反正我是从来不信,保证去爱一个人就能实现,尤其,心里装着另一个。郑媛媛渴望的,是他的爱、他的关怀,不是那一纸婚书。如果得不到,她会痛苦,但还有希望重新开始;可是嫁给了他,“木已成舟”,她又是那么一个为爱痴狂的性格,就不惜自暴自弃赢得他的注意了。事情后来变成那样,他知道对不起她,于是顶罪。应该说,我很佩服他,正如白杨所说“挺男人的”。
杜鹃看似柔弱实则坚强,林彬恰恰相反。正因为他的脆弱,致使他们的爱情夭折,转业是一个诱因,根本还在于他贪求“完美”。杜鹃看清了,跟大梅谈心指出了这一点。恋爱时,她不了解他,看到的是一个刚柔并济的英雄,陶醉了;恋爱失败,她终于理解了林彬,明白在他心中爱情比不过自尊,而她想要的,是全心全意矢志不渝。爱的基础不存在,爱便消失了。结婚前,她就明确告诉白杨“我不爱林彬”,不是自欺欺人,她真的想清了。

  嫁给白杨时,还只是一点点喜欢,心里没底,甚至于打算逃婚。婚后的磕磕绊绊、打打闹闹,不断的磨合,白杨每一次无理取闹,是另一种爱的宣言“我在乎你!”她明白,所以一次次原谅他,一次次回到他身边。白杨专心致志地为她存在,所有一切,都是为了她,甚至离婚,也是“因为你想离”“我要离婚,是为你好。我现在要啥没啥,跟我在一起不会幸福”——这正是杜鹃珍视的,于是以爱还爱。

  白杨缺点很多(杜鹃最后有一个长篇总结,特逗。对这个人,真是知根知底,结婚时的迷茫早已消散),但人品不差。直来直去不会阴谋诡计卑鄙伎俩。偶尔也会“高尚”一把,比如帮助林彬度过转业难关。杜鹃才会接受他。

  在硝烟弥漫危机重重的战场,林彬目睹了太多的生离死别和残酷的杀戮,见到杜鹃,她的纯真烂漫,像阳光一样温暖着他,这份爱,也像阳光一样不可或缺,无时或忘;待到重逢,物是人非,咫尺天涯,他心中只剩无穷无尽的悔恨和愧疚。爱情,当缺失了它的基本元素——快乐,便发生变质。林彬没有发觉,抱着那一份回忆不放,误人(郑媛媛)误己。

  杜鹃和林彬,擦肩而过。在他不成熟的时候两人相爱,因为他的性格缺陷分开,经历了婚姻解体、自杀未遂,林彬成熟了,告诉郑媛媛他和杜鹃已经不可能了。他现在需要的,是给别人阳光。劝她不要急于作出决定,实际是暗示他们有机会从头再来。

  对于杜鹃、白杨、林彬、郑媛媛错综复杂的感情纠葛,我觉得片尾曲《爱如空气》的一句歌词很有意味“如果你不懂珍惜,思念会过期”。
  一路走来,杜鹃从稚气逐渐成熟,宽容而坚强。以一个外人身份去救林彬,社会压力之大可想而知,周围没一个人支持,白杨还拖后腿。公公开始不赞成,语重心长地告诫“势单力薄”“人言可畏”,但是“我没有选择!”林彬就剩她一个援军了。风雨无阻了两个月,白部长钦佩地出面帮忙,在他眼里,儿媳是“伟大”的——凭这份恒心毅力勇气,林彬、白杨(一个脆弱得获救之后打算卧轨,另一个在家养病可怜兮兮)都得甘拜下风。

  回到核心。成熟,特别是包容博量对白杨的孩子气(小肚鸡肠、口无遮拦)不予计较,换成别人可能早被气走了。人类的感情是复杂的,她对白杨便混合了亲情,视之如小孩,但又不仅于此。除了妒忌,最后一集两人同车,嗔怪白杨那句“我就喜欢你打我”,明摆着“打情骂俏”:)亲情,绝对不会有这种味道。“他需要我”,不错,可她也需要他,需要他全心全意矢志不渝的爱,需要那种“中心”安全感,不会离开、不会抛弃,而这种感觉,林彬从未给予。

  白杨很“不自信”,因为竞争对手林彬条件太出众,何况他又是杜鹃的初恋,占据无可匹敌的优势,直到最后他才能确信杜鹃对他的爱。

  和白杨看电影(混进男厕所),快乐而难忘。次日练舞,思绪总是萦回昨夜,存在一份好感。白杨和林彬同时来信,先拆的是白杨那件。但大梅实用主义的“庸俗”观产生逆反心理,要是去见白杨,岂不跟她一样,满脑子攀龙附凤嫁入高干家庭?白杨第一次约她单独见面,回来告诉大梅“我有点怕白杨”。与其说怕他本人,不如说怕那种不可预测的激情。林彬的爱,浪漫深沉如海,像童话一样美好。但于其人,她是敬畏有加。发现大梅把她对林彬的私话外传,紧张无比“你又不是不知道他的性格”;林彬内向拘谨,把自己包裹得严严实实。他可以用无数个笑话幽默让她开心,但很多事情不允许她碰,问也不行。有一次说到他和白杨争端,严厉打断“这种事你们女人不用管!”重大事情他做决定,杜鹃无份参与只能被动接受,连分手也是。谈恋爱已经这种情形,结了婚恐怕难有改观,当然杜鹃可能因为爱他心甘情愿的俯首帖耳。在小女孩的幻想中,林彬是顶天立地无坚不摧的英雄,结果转业事件叫他的软弱自私大暴露,那么坚定的表白“你去哪儿,我就跟你哪儿”也没让他战胜保存“尊严”的私心为爱一搏。伤透了心。

  假设转业板上钉钉。恕我直言,对于极端的完美主义者,最担心形象受损,显得自己“懦弱无能”,沦为“弱者”。杜鹃跟他回山区过穷日子,最怕的不是她忍痛放弃舞蹈(尽管她的快乐对他很重要),而是,如果她对离开艺术有哪怕一点点的遗憾和失落,被他察觉了,又是一次“失败”的铁证!会如毒蛇般咬噬敏感的自尊。他那惯于自我掩饰、自我隐藏的处事原则,更不会把自己的忧虑(=承认自己失败)告诉她,一起分担、求得理解、寻找解决方法(分手后林彬的来信让杜娟非常难过,白杨劝慰“体谅一下吧,他可能有他的难处”反问“他为什么不体谅我的难处?”——开始了解林彬的内心世界了)。把一切藏心底,不停沉淀直至精神不堪重负,要么变得暴躁易怒,要么主动离开——他们的婚姻前景多半如此。

  林彬复杂而充满矛盾,为人正直又重情义,是一个求之不得的朋友;但作为爱人,以他现今缺陷严重的性格,遇上棘手难题(程度与转业仿佛的肯定不止一个),武断决绝会让自己和爱人伤痕累累,用一个不太贴切的形容“只能共欢乐难于共患难”。

  《幸福》以爱情为主线,林彬在这方面行止有亏,人物性格也不是很讨巧。感谢辛柏青纯熟游刃不着痕迹的表演,把林彬的伟岸、快乐、犹豫、自卑、矛盾等等多个角度呈现给观众。
在平安祥和的日子里,人们却越来越喜欢翻动尘封的记忆,于纯真年代的清苦生活中搜寻出一丝幸福余味细细把玩。应运而生的是一系列怀旧题材的影视作品,它们大多像一帧发黄的老照片,带着时光刻下的沧桑印记。而同样是怀旧主题的《幸福像花儿一样》却像一支轻盈活泼的歌曲,用年轻的心态再现老旧的年代,用艳丽的色彩描画远去的幸福。

  它用一道回望的目光将观众带回过去,让经历过那个年代的人怀念自己一去不回的青春,也让没有经历过那个年代的人了解似水流年中的阴晴冷暖。练功房里“毛主席是我们心中的红太阳”的标语,的确良衬衫,压水壶,大哥大以及《血染的风采》、《月亮代表我的心》等当年传唱的歌曲作为怀旧的标识勾勒出人们在自卫反击战之后的单纯和改革开放之初的茫然。

  它把如烟往事讲述得鲜活生动,犹在眼前。部队大院里,绿军装碧波如海,红领章星星点点,颜色饱满欲滴;排练场洒下的阳光、柳絮纷飞的黄昏、在大海边谈心、用狗尾草求爱无不透着那个年代独有的浪漫。本剧放下了历史的包袱,不皱着眉头抚摸伤痕,只兴致勃勃地展示过去人们的生活情趣。怀旧是分时代的的,情感却是跨越时空阻隔代代相通的。不论是否有过相同的经历,不论是年长者还是年轻人,看到片中细腻的生活细节、真实的生活场景、贴切的人物关系怎能不会心微笑。父子抢报纸、小两口吵架、婆媳闹别扭一个个活生生的事件虽不惊心动魄,却于无声处不知不觉打动观众的心。它给人的感动是慢慢浸润至心灵的,如同绿地上开出的小花,尽管不起眼,可它散发出的馨香依然醉人。而且时间越久它的色彩越明丽,香气越迷人。

  该片是以丰满的人物、曲折的故事动人的情节剧。故事以杜娟为主人公,围绕情感展开,情节重在一个“巧”字。编剧设计了那么多巧合让杜娟和林彬相识、相爱,又设置了那么多障碍让他们一次一次错过直至分手。看话剧错过,听音乐会错过,打了恋爱报告让风吹走,连最后送别也错过,杜娟眼睁睁看着林彬离自己越来越远。从此天各一方倒也罢了,当杜娟已对白杨动心时,林彬又调回军区。天天相见却只能两两相忘,怎不让人感叹造化弄人。也许是一种暗示,他们的定情物是两本安徒生童话,而他们的感情也像终会醒来的美梦,只是一种期盼,注定没有结果。

  他们的分手又铸成了两桩错误的婚姻。尽管白杨和杜娟的婚姻最终是幸福的,但他们都付出了太多的代价,经历了太多的磨合和伤害。白杨和郑媛媛都是极其自尊之人,可他们在婚姻中却是卑微的一方,因为他们都深爱自己的妻子或丈夫。由此,他们也整日活在嫉妒或臆想的嫉妒中。爱太深会生恨,于是白杨假装自己有外遇来报复杜娟,郑媛媛拼命奋斗只求用自身的价值换来林彬的注意。这样的婚姻缺乏理解和包容,只会等来不幸的结局,险些离婚甚至离婚。

  那么杜娟和林彬的爱能否重来?如果杜娟能够放弃舞蹈事业,如果林彬能够自私霸道一些,如果……他们就能在一起了。可如果仅仅是如果。杜娟视舞蹈如生命,她宁肯放弃家庭的幸福也不会放弃舞蹈的梦想;而林彬的倔强优柔的性格早就为他写下了悲剧的一生,他总不想亏欠任何人,最后却总是亏欠别人。良善之人愿意牺牲自己的幸福换来恋人的幸福,而无原则的牺牲往往意味着所有人都不幸福。林彬常囿于儿女情长,却于大是大非上乱了方寸。林彬的冤屈在于他总是为别人着想,却违背了自己的心。他忘了“杜娟是长在他心里的”,挥不掉、抹不去的,忘不掉初恋,他和别人结婚也无济于事。

  时光无法倒流,人们终将受命于安排。而且人们在上天安排的幸福面前总会犹疑退缩。精明的李梅算准了嫁给高干子弟的飞来横福,却算不出天灾人祸,她在结婚时犹豫再三,而一旁的赵卫国却在黯然神伤;杜娟再拧也拧不过命运的安排,她在结婚时临阵脱逃,而不得已来赴宴的林彬伤心欲绝。

  精巧的故事脉络上活跃着一个个精心设计的性格丰满的人物形象。

  杜娟的单纯执拗和李梅的圆滑老到相映成趣。一个在生活中跌跌撞撞,坚守自己的梦想;一个在世俗社会中如鱼得水,追寻想要的幸福。对李梅而言,幸福开始意味着嫁入干部家庭,后来意味着丰富的物质生活。当她找到了新的幸福,她便弃当初的幸福如敝履。在她的生活里,幸福就是功利,就是自我满足。她的自私使王大海成为她生活的垫脚石和绊脚石,最终她会硬下心来把丈夫和孩子抛下。“女人最值得珍惜的是家庭和丈夫”不过是她告诫杜娟的说辞,“感情这东西太虚了”才是她的内心独白。杜娟在守成中寻找幸福,李梅在改变中寻找幸福。杜娟理想化,可容易满足,没有欲望,平静、踏实的日子就是幸福;李梅很现实,而欲壑难填,到头来一无所有痛苦不堪。两人在不同的道路上兜兜转转,最后又在同一屋檐下相互安慰。生活总是让人哭笑不得,所幸还有这份友谊历久弥坚。

  白杨的狂放张扬和林彬的内敛含蓄也相映成趣。一个纨绔子弟,一个战斗英雄;一个对女孩大胆直接,一个对感情小心翼翼。性格迥异的两个人却爱上了同一个人。情敌相见自然处处都要较量,下围棋要较量,打篮球也要较量。两个男演员的表演也在较量中形成一种张力引人入胜。在林彬最难的时候,白杨却拉了他一把。他拯救了别人也折磨着自己。他一时的高尚折磨了他一生的狭隘。

  同样较量了一辈子的是叶子莹和白母。她们关于幸福的标准各执一词。一个愿为事业奉献终生,一个在庸常生活中自得其乐。她们的较量表现在对杜娟的掌控中。叶团将杜娟视为自己精神的传承和寄托,她希望杜娟能完成她未竟的事业,实现她未能实现的梦想。她对杜娟寄予厚望、小心栽培,对她要求严格甚至苛刻,而这严苛中是叶团对杜娟如呵护女儿般的疼爱,所以杜娟结婚时,叶团的眼神里有期待,也有担忧;所以百万大裁军时,为了保护杜娟的艺术生命,叶团宁肯自己转业。

  幸福是什么?杜娟做出了自己的回答。幸福就是坚持自己的梦想,在练功房里舞蹈,心无旁骛;幸福就是台下的苦难和汗水与台上的鲜花和掌声;幸福就是享受生活的安排,尽管有失恋、流产诸多不幸,但对感情付出后就有收获。杜娟付出了对家庭的忠诚、对林彬的关心、对白杨的不离不弃,收获了美满的生活。她和林彬的感情在分分合合中升华为友情,而和白杨的感情在吵吵闹闹中凝结成亲情。

  杜娟是善良的,善良的人往往是柔弱的。而这样一个善良、柔弱的人在经历了那么多苦难后却收获了那么多幸福。正如片中所说,生活本来就是残忍的,也是美的;如果没有残忍和磨难,就没有美。从杜娟身上我们能看到追梦人的柔弱和刚强。

  李梅对杜娟说:“你是个凡人,你没有翅膀。”她错了,梦想就是杜娟的翅膀。她在心中种下希望的种子,用汗水时时浇灌,风雨过后,你看那幸福像花儿一样,悄悄绽放。
 
 
06 marzo

今天看了奥斯卡的转播!

今天中午在寝室看了中六转播的第78届奥斯卡颁奖典礼!
李安导演执导的《断臂山》获得了三项大奖,最佳配乐、最佳改编剧本以及最佳导演奖。特别是最佳导演奖,说真的,听到最佳导演的获奖者是李安时,鼻子真的有点酸酸的感觉!虽然他以前的才华和成就有目共睹,虽然也知道《断臂山》会是今年奥斯卡的大赢家,但是当宣布李安导演成为奥斯卡历史上第一位获此殊荣的华裔导演的那一刻,真的让我们感动!
影片信息
·英文片名:Brokeback Mountain
·中文译名:断背山 又译:断臂山
·导  演:李安 Ang Lee
·级  别:R级(色情/裸露/暴力语言)
·片  长:134分钟
·获奖情况:第62届威尼斯电影节最佳影片
·获奖情况:63届金球奖最佳影片/最佳导演
·获奖情况:BAFTA最佳电影/导演/剧本/男配
·主演: 杰克·吉伦希尔 希斯·莱吉尔
·主演: 米歇尔·威廉姆斯 安妮·海瑟薇
这是一个关于两个牛仔之间的爱情故事,安尼斯·德尔马(希斯·莱杰饰)与杰克·退斯特(杰克·吉伦希尔)相遇在1963年的夏天。怀俄明州的一个农场主雇佣两人为他照看羊群。最初,两个牛仔在铺天盖地的羊群和旷野中相对无言,但是单调的工作使他们开始向对方敞开心扉。安尼斯说起父母的车祸,自己被兄长抚养大的经历,还有他的未婚妻艾尔玛,杰克则回忆起严厉的父母以及在马戏团工作的时光。在荒无人烟的落基山脉,两人成为彼此的依靠。在一个严寒的夜晚,安尼斯与杰克在火堆熄灭后依偎取暖,偶发的激情将两人的关系转变成同性情侣。夏季放牧结束后,两人回到了自己原先的生活,各自成家并有了孩子。他们之间的热情并没有因此熄灭,安尼斯与杰克一次又一次回到断背山共度时光,但随着两人爱情的升温,对恋情暴露的惧怕也在与日俱增。我是在前一天才看的《断臂山》,李安导演说这是一个关于爱本身含义的故事,以下是NEW YORK TIMES 有关它的一些评论:
The lonesome chill that seeps through Ang Lee's epic western, Brokeback Mountain, is as bone deep as the movie's heartbreaking story of two cowboys who fall in love almost by accident. It is embedded in the craggy landscape where their idyll begins and ends. It creeps into the farthest corners of the wide-open spaces they share with coyotes, bears and herds of sheep and rises like a stifled cry into the big, empty sky that stretches beyond the horizon.

One night, when their campfire dies, and the biting cold drives them to huddle together in a bedroll, a sudden spark between Ennis Del Mar (Heath Ledger) and Jack Twist (Jake Gyllenhaal) flares into an undying flame.

The same mood of acute desolation permeates the spare, gnarly prose of Annie Proulx's short story, first published in The New Yorker in 1997, adapted by Larry McMurtry and Diana Ossana. Mr. McMurtry knows about loneliness. Its ache suffused his novel and his screenplay for "The Last Picture Show," made into a film 34 years ago by Peter Bogdanovich.

The sexual bouts between these two ranch hands who have never heard the term gay (in 1963, when the story begins, it was still a code word transiting into the mainstream) are described by Ms. Proulx as "quick, rough, laughing and snorting."

That's exactly how Mr. Lee films their first sexual grappling (discreetly) in the shadows of the cramped little tent. The next morning, Ennis mumbles, "I'm no queer." And Jack replies, "Me neither." Still, they do it again, and again, in the daylight as well as at night. Sometimes their pent-up passions explode in ferocious roughhouse that is indistinguishable from fighting.

This moving and majestic film would be a landmark if only because it is the first Hollywood movie to unmask the homoerotic strain in American culture that Leslie Fiedler discerned in his notorious 1948 Partisan Review essay, "Come Back to the Raft Ag'in, Huck Honey." Fiedler characterized the bond between Huckleberry Finn and Jim, a runaway slave, as an unconscious romantic attachment shared by two males of different races as they flee the more constraining and civilizing domain of women. He went on to identify that bond as a recurrent theme in American literature.

In popular culture, Fiedler's Freudianism certainly could be applied to the Lone Ranger and Tonto. Minus the ethnic division, it might also be widened to include a long line of westerns and buddy movies, from Red River to Midnight Cowboy to Butch Cassidy and the Sundance Kid: the pure male bonding that dare not explore its shadow side.

Ennis and Jack's 20-year romance begins when they are hired in the summer of 1963 by Joe Aguirre (Randy Quaid), a hard-boiled rancher, to work as sheepherders on Brokeback Mountain in the Wyoming high country. (The movie was filmed in Alberta, in the Canadian Rockies.) Subsisting mostly on canned beans and whiskey, the two cowboys develop a boozy friendship by the campfire.

So taciturn and bottled up that he swallows his syllables as he pulls words out of his mouth in gruff, reluctant grunts, Ennis tells Jack of being raised by a brother and sister after his parents died in a car crash; Jack, brought up in the rodeo, is more talkative and recalls his lifelong alienation from his father, a bull rider.

When signs of an early blizzard cut short their summer employment, Ennis and Jack go their separate ways; Ennis's farewell is a simple "See you around." Both, though, are torn up. Ennis marries his girlfriend, Alma (Michelle Williams), and they have two daughters. Jack meets and marries Lureen (Anne Hathaway), a Texan rodeo queen, with whom he has a son, and joins her father's farm-equipment business.

Four years pass before Jack, who is living in Texas, sends a general-delivery postcard to Ennis, who has settled in Wyoming, saying he will be in the area and would like to visit. The instant they set eyes on each other, their suspended passion erupts into a spontaneous clinch. Alma sees it all, and her face, from that moment on, remains frozen in misery. The reunited lovers rush to a motel.

So begins a sporadic and tormented affair in which the two meet once or twice a year for fishing trips on which no fish are caught. Jack urges that they forsake their marriages and set up a ranch together. But Ennis, haunted by a childhood memory of his father taking him to see the mutilated body of a rancher, tortured and beaten to death with a tire iron for living with another man, is immobilized by fear and shame.

Both Mr. Ledger and Mr. Gyllenhaal make this anguished love story physically palpable. Mr. Ledger magically and mysteriously disappears beneath the skin of his lean, sinewy character. It is a great screen performance, as good as the best of Marlon Brando and Sean Penn. The pain and disappointment felt by Jack, who is softer, more self-aware and self-accepting, continually registers in Mr. Gyllenhaal's sad, expectant silver-dollar eyes.

The second half of the movie opens up Ms. Proulx's story to follow both men's slowly crumbling marriages. For years, Alma chokes on her pain until one day, after she and Ennis have divorced, it rises up as if she were strangling on her own bile. As Jack, desperately frustrated, has clandestine encounters with other men, Ms. Hathaway's Lureen slowly calcifies into a clenched robotic shell of her peppery younger self.

Brokeback Mountain is not quite the period piece that some would like to imagine. America's squeaky closet doors may have swung open far enough for a gay rodeo circuit to flourish. But let's not kid ourselves. In large segments of American society, especially in sports and the military, those doors remain sealed. The murder of Matthew Shepard, after all, took place in Brokeback territory. Another recent film, Jarhead (in which Mr. Gyllenhaal plays a marine), suggests how any kind of male behavior perceived as soft and feminine within certain closed male environments triggers abuse and violence and how that repression of sexual energy is directly channeled into warfare.

Yet Brokeback Mountain is ultimately not about sex (there is very little of it in the film) but about love: love stumbled into, love thwarted, love held sorrowfully in the heart.

Or, as Ms. Proulx writes, "What Jack remembered and craved in a way he could neither help nor understand was the time that distant summer on Brokeback when Ennis had come up behind him and pulled him close, the silent embrace satisfying some shared and sexless hunger."

One tender moment's reprieve from loneliness can illuminate a life.
 
 
脑海中一直萦绕着的追问是,那两个男人为什么爱得那么情深意长、缱绻决绝?以至于抛妻弃子、死不足惜?
只有纯粹的爱或幻象能支撑我们步出红尘泥沼,甚至可以说,是爱与幻象支撑着我们与凡俗现实对抗。到最后,无论生死,都赢了,即使赢得凄凄惨惨切切。

  这就是问题的答案。在《断背山》里,纯粹的爱,就是同性之恋,它能坚持到最后,直至生死隔绝、孤身守望,绝对比任何传统意义上的痴男怨女之爱都要圣洁千万倍,因为它上面决不会附加那么多人伦礼教,它的反抗性,也因而无与伦比。至于影片里的幻象,当然就是无迹可寻的“断背山”了,它清冷幽寂、不知所终,只存在于生死契阔的两个男主角的内心深处,其余俗世眷朋,遍寻不见。纯粹的爱与幻象,叠升出《断背山》的双层内涵:反抗世俗,以及,生活在别处。再怎么反抗世俗,世俗都存在,所以,生活只能在别处,这两者是那么的矛盾,却又是那么地交融,令人想不开、忘不了。李安的伟大之处更在于,他永远不会把电影拍得多么高高在上、自说自话,你愿意多想的话,便总能想到很多幽深的意味,你要是懒得琢磨,也一样能被丰满合理的故事和流畅自然的技法所打动,就像很多媒体用最直白的评判来形容《断背山》那样——委婉细腻、感动观众。其实断背山后的道理是一致的:不感动,还想什么?

  很多评介定义李安,都说他是“用东方的委婉平和来表达对世界的认识”,其实倒不如说他的电影总是“影如其人”——他绝不会用跟自己的内心和行为方式不一致的做法来“扭曲”自我,那样来上一两次还有可能“惊世骇俗”,但玩多了就要原形毕露了。喜欢“讲人”的电影,而不是“讲事”的电影,因为“讲事”的很容易被忘却,“讲人”的却叫人每每念起,《断背山》就是这种“忘不了”的“讲人”的电影,就像在这篇文章一开始所描述的那样,想起那两个情深不寿的牛仔,问他们为何死不足惜。

本文所给出的答案与主题或许都是偏颇的,又或许“答案与主题”本就是不需要的东西,但这样的有问有答清晰地为自己树立起了对“好电影”的评判标准:简单、丰满、流畅、动人,然后发人深思。所以《断背山》实至名归,当时怀想,现在怀想,以后亦不能忘。

  想忘都忘不了。

 
28 febbraio

太阳雪

今天北京下了太阳雪哦!
一直以为只有太阳雨,头一回见到太阳雪!
下午的太阳在云层中若隐若现,天空中还飘洒着轻盈的雪花!不是鹅毛大雪,也不是小米一样的雪粒,没有昏暗的、哭丧着脸的云,也没有肆虐的、夸张的风,这些从空中飘来的飞絮,像一群无人知晓的字符,像神秘的天外来客,在太阳的照耀下,纷至沓来。这种下雪的姿态,真的好浪漫!
命运中有很多事情,就像遇到的这场太阳雪,让人捉摸不定、无法把握。
 
 
有这样的一首诗:

这是一种可以触摸的绚烂 
公主遐想着漂浮不定的太阳雪 
阳光轻吻 
呼吸着雪的气息 
在只属于自己的粉红色的裙中 
起舞 

舞者 
蝴蝶般在太阳雪中狂舞 
公主爱的是在阳光下熠熠生辉的雪 
不会融化  不会消失 
永远都会伴着公主  

公主穿起炫目的水晶鞋 
神气的坐在金马车上 
永恒之雪不会覆灭 
童话世界中的水晶宫殿中 
太阳雪一直飘着 
灰色的忧伤被雪覆盖 
大口大口的呼吸冰蓝色的空气 
泡沫飞舞 
安静的闭上眼睛 
等待 等待王子那一吻 
等待公主的伟大爱情
我们每个人的心中都会下这样的雪 
美丽,纯洁 
如同我们水晶般的爱情 
我们都小心翼翼的呵护着 
它易碎 
过分的爱护 
使太阳雪过早的融化了
融化在我们的心里
飘飘荡荡的 
我在追逐 
怎么也追不上 
最后 幸福的躺在雪地上 
幸福的流着泪……

 
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